Diane Lane rozmawia o pracy u boku Kevina Costnera, pracy z silnymi kobietami i szczytowym momencie jej kariery

Niewierny gwiazda Diane Lane , 55, gwiazdy w Daj mu odejść (w kinach 6 listopada), ponownie się z nią spotykając Człowiek ze stali co-star Kevin Costner , 65. Wcielają się w parę lat 60., która podróżuje z rancza w Montanie, aby uratować swojego młodego wnuka ze szponów niebezpiecznego poza siecią rodzina .

Opowiedz nam o swojej postaci, Margaret.

Jest uparta. Czuje, że wie najlepiej. Ilekroć portretuję osobę z przeszłości, muszę pamiętać, co to znaczy być kobietą, która nie ma dostępu do władzy. Doceniam kobiety, które musiały walczyć w sposób, z którym nie jestem szczególnie związany, dorastając w innym czasie.

Jak wyglądało ponowne spotkanie z Kevinem Costnerem?

Ma autentyczną przewodnią esencję i ludzie chcą być blisko niej. To pocieszające; jego życie -walidacja.

Diane Lane i Kevin Costner w Daj mu odejść (Kimberley French / Focus Features)

Jeszcze zanim umrze jej syn, postrzegamy twoją postać, Margaret, jako zaborczą wobec jej wnuka. Co ją napędza?

Kevin użył słowa żwir. Jest trochę uparta, żeby być miła dla mojej postaci. Oczywiście chcę jej bronić. Czuje, że wie najlepiej. Wszyscy spotkaliśmy upartych ludzi. Wiemy, gdzie mieszkają. Wiemy, że czują, że ich droga jest najlepsza. A w długotrwałych związkach, takich jak małżeństwo, w pewnym momencie cofasz się. Osobowość jest trochę jak wiatr i woda, az czasem ludzie oddalają się od siebie i ustępują, aby mogli mieszkać razem. Wywodzi się z głębokiej miłości, ale w dużej mierze ma to związek z problemami z kontrolą.

Powiązane: Diane Lane i inni przedstawiają 100 ulubionych powieści Ameryki

Czy odnosisz się do niezwykłych środków, jakie podejmuje dla swojej rodziny?

Oto jedna rzecz: to jej jedyne żyjące potomstwo w tym momencie, a ona była świadkiem przemocy fizycznej. W tym momencie celem twojego życia jest zapewnienie minimum bezpieczeństwa swojej rodzinie. Nie ma żadnej rozmowy. To takie oczywiste, co należy zrobić.

Jeśli masz zamiar służyć następnemu pokoleniu w jakimkolwiek charakterze, musisz zacząć w domu. Wie, co należy zrobić. Musi uwolnić swojego wnuka od krzywdy.

Co ciekawe, Margaret bardzo wyraźnie mówi o ratunku, ale nie tak bardzo postać Kevina Costnera, George'a. Nie wsiada do samochodu, dopóki ona nie powie: „Z tobą czy bez ciebie”.

Cóż, jest stróżem prawa, na emeryturze. Rozumie, że będzie walczyć z kilkoma problemami. Jest bardziej ostrożny. To jej jedyna misja. Był świadkiem wielu ludzi, którzy myśleli, że mają misje.

Myślisz, że ma wskazówkę, jak niebezpieczne może to być? Poza tym, czy jego miłość do niej jest tak wielka, że ​​jest gotów to przyjąć, wiedząc o tym?

No tak. To wyraz miłości do niej. Wydaje mi się, że heroizm jest wrodzony, kiedy masz stróża prawa w 1961 roku. Więc patrzyła na niego przez długi czas, a teraz jest to sprawa osobista, jeśli chodzi o jego usługi, umiejętności i punkt widzenia. Cały czas próbuje go przekonać.

Film porusza również kwestię Natura kontra wychowanie. Czy Weboys [rodzina off-grid] urodziła się źle, czy też Blanche, matriarcha, sprawiła, że ​​tak się stało? Czy wolisz naturę, a nie wychowanie?

Pomyślałam, że sama się z tym pogodzę, będąc matką, i jako osoba sama się nad tym zastanawiałam. To wciąż jest zagadka. Mamy teraz do czynienia z epigenetyką, która jest fascynująca, ponieważ nauka może zweryfikować, że w określonych warunkach ujawnią się pewne cechy genetyczne i to nie tylko w naszej biologii. Myślę, że wychowanie wymusza skłonności natury. Nie wiem, czy to wymówka.

Odrzuciłeś role w popularnych filmach, takich jak Jerry Maguire i Ryzykowny interes . Żałujesz?

Nie. Nie siadam i nie wychodzę, powinienem, mógłbym, chciałbym. Zwykle, kiedy oglądam film, jestem bardzo podekscytowany. Nie kwestionuję obsady. Po prostu idę z historią, aktorami i kunsztem wszystkich działów. Jestem dobrym słuchaczem.

Zrobiłeś wiele filmów niezależnych, ale zagrasz też Marthę Kent Liga Sprawiedliwych, duży film studyjny. Jak podejmujesz decyzje dotyczące ról, które chcesz odgrywać?

Cóż, staram się być ostrożny i patrzeć z szerszej perspektywy na terytorium i nie przemierzać zbyt często tego samego obszaru. Nie jest to dla mnie zabawne artystycznie i nie jest fajnie nie być zaskoczonym, gdy rzemieślnik coś robi. Wszyscy pragniemy większej różnorodności od siebie w naszej sztuce. To jest tam czynnik motywujący. Ale powiem, że moim celem jest reprezentowanie kobiet, a nie Barbie.

Dlaczego wybrałeś postapokaliptyczną serię FX Y: Ostatni człowiek na następny projekt?

Pochodzi z powieści graficznej o tym samym tytule, aw historii jest pandemia. Jestem pasjonatem jego dzisiejszej aktualności i eksploracji wielu zagadnień.

Pracowałeś z największymi nazwiskami Hollywood. Czy chemia na ekranie jest łatwa?

Pracowałem z wieloma ludźmi i czujesz się świetnie, kiedy to robisz, a potem widzisz to na ekranie i nic to nie pokazuje. Innym razem pracowałem z ludźmi, w przypadku których nawet bycie blisko nich jest przekleństwem. Ale jest tam chemia i tam się iskrzy. I po prostu idź, Wow! Jaka jest magiczna formuła, która sprawia, że ​​coś transmutuje w aparacie?

Niektórzy ludzie są bardzo fotogeniczni. Wyglądają jak zwykła osoba przy stole, ale fotografujesz je i wyglądają jak milion dolarów, a osoba obok nich wygląda jak zwykła osoba. Nie rozumiem, co to jest.

Ale trzecim zjawiskiem, którego doświadczyłem, jest to, że to czujesz i to jest prawdziwe. I to jest cudowne. Miałem to tym razem z Kevinem.

Debiutowałeś na scenie w wieku około 7 lat, co dało ci niezłą karierę. Jaki był dla Ciebie najlepszy moment?

Jest wiele wysokich not z różnych powodów. Pamiętam, że byłem w środku Doskonała Burza i po prostu jestem podekscytowany, że mogę być w filmie, o którym wszyscy mówili. Nigdy wcześniej mi się to nie zdarzyło. Nie było mnie na plakacie. Chodziło o chłopaków i płaczę w barze, ale jednocześnie pokazanie tego na ekranie dla nas wszystkich było bardzo silnym doświadczeniem. Ale nigdy nie wiesz; wszyscy rzucamy nim w ścianę, żeby zobaczyć, czy się przyczepi. Fajnie było więc być w przeboju.

I wtedy, Pod słońcem Toskanii była atrakcją, ponieważ [reżyser] Audrey Wells został przyjacielem. Nie ma jej już z nami, co jest naprawdę bzdurą, ponieważ tęsknię za moim przyjacielem. Ale bycie z silnym, a jednocześnie… Nie wiem, jakie to słowo - czasami kobiecy oznacza brak siły, prawda? Nie o to chodzi. Byłem bardzo zadowolony, mogąc pracować z kobietą, która była tak silna jak ona. We Włoszech było ciężko. Pozwól mi powiedzieć.

Włoscy mężczyźni nie są znani z tego, że przyjmują wskazówki od amerykańskich kobiet. Nie mówię o załodze, ale można było to zobaczyć nawet w trakcie opowiadania; jest tam uprzedzenie do amerykańskich kobiet. Albo nie uprzedzenia, ale, powiedzmy, z góry przyjęty pogląd.

Z kulturowego punktu widzenia fajnie było połączyć wiele kwestii, którymi zajmowała się w opowieści. Myślałem, że to genialne. Ta książka była książką kucharską z kilkoma wspomnieniami, ale dała jej spisek, którego tam nie było. Włożyła się w tę historię i ożywienie jej było zabawne.

Myślę, że twoje pytanie było bardziej ogólne. Dla mnie najważniejszym wydarzeniem byli ludzie, z którymi pracuję i podróże, które odbywam. To wspaniała praca.

Następnie jest to 14 z najlepszych filmów z lat 80., w których można się napić, gdy dystansujesz się od innych

Parada codziennie