(Jeff Kravitz / FilmMagic / Getty Images / Lynn Goldsmith / Corbis / VCG przez Getty Images / David Redfern / Redferns / Getty Images / Francesco Scavullo / Conde Nast przez Getty Images / Gie Knaeps / Getty Images / Hulton Archive / Getty Images)
Nie ma nic lepszego niż melodia lub tekst, który zabierze nas z powrotem do czasu, miejsca, uczucia. Poznanie historii kryjących się za naszymi ulubionymi, nagradzanymi piosenkami czyni je jeszcze bardziej wyjątkowymi. Jak czekamy na tegoroczne nagrody Grammy (przełożone do 14 marca na CBS), badamy historie niektórych z najbardziej pamiętnych zwycięzców Piosenki Roku i przyglądamy się obecnej grupie nominowanych. Nagroda trafia do autorów piosenek, a nie wykonawców, ale Songs of the Year są czasami śpiewane przez ich autorów piosenek, co czyni je jeszcze bardziej osobistymi i znaczącymi.
Z Henryk Mancini Księżycowa Rzeka i Beatlesi Michelle do Bruce Springsteen Ulice Filadelfii i Dziecinny Gambino „To jest Ameryka” – opowiadamy historie za 25 Zdobywcy nagrody Grammy Song of the Year przez dziesięciolecia. Dodatkowo podajemy listę wszystkich zdobywców Grammy Song of the Year jako przypomnienie największych muzycznych hitów.
(Domenico Modugno)
(Jimmy Driftwood)
(Złoto Ernesta)
Johnny Mercer i Henry Mancini(Zdjęcia Bettmann/Getty)
(Henry Mancini i Johnny Mercer)
Trudno wyobrazić sobie zwycięzcę piosenki, który kojarzy się z większą liczbą gwiazd niż Moon River. Audrey Hepburn jako pierwsza nagrała go do swojej roli w filmie Śniadanie u Tiffany'ego . Ale pierwszym, który dostał z tym hitem, był gładki wokalista soul Jerry lokaj , który dotarł aż do 11. Dziwne, to ta sama pozycja na liście, którą zdobyła wersja wycięta przez jednego z autorów piosenki, Henryk Mancini -dwa tygodnie później. Niedługo po tym, Andy Williams uczynił Moona swoim sztandarowym utworem, wykonując osiem taktów w swoim programie telewizyjnym przez następne dziewięć lat. Tęskne teksty, które Mercer napisał do narastającej muzyki Manciniego, były inspirowane światem Huckleberry jego południowej młodości. Ale razem ich kompozycja dotarła na tyle daleko, że została nagrana przez wszystkich z Frank Sinatra do R.E.M .
(Leslie Bricusse i Anthony Newley)
(Henry Mancini i Johnny Mercer)
(Jerry Herman)
(Paul Francis Webster i Johnny Mandel)
Beatlesi(Funkcje Keystone/Archiwum Hulton/Getty Images)
(Paul McCartney i John Lennon)
Zanim Michelle odebrał nagrodę, żaden zespół rockowy nigdy nie zdobył najwyższego trofeum Song. Prawdę mówiąc, Michelle nie mogła się kołysać mniej — kołysała się do melodyjnej melodii napisanej przez Paula, by przypomnieć sobie jego czasy, gdy był studentem, chłonąc paryską kulturę. Ale ponieważ McCartney nie mówił po francusku, zwrócił się do przyjaciela o pomoc w tłumaczonej części. Pomógł mu też Lennon, który wymyślił mostek piosenki I love you, I love you, I love you, the song. Michelle stała się jednym z zaledwie dwóch zwycięzców piosenek, które zamieściły teksty w języku innym niż angielski. Drugi: Volare, pierwszy zwycięzca w kategorii w roku inauguracyjnym Grammy, 1959.
Powiązane: Historie za piosenką roku 2019 nominowanych do nagrody Grammy
5. Wymiar(Archiwa Michaela Ochsa/Getty Images)
(Jimmy Webb)
W 1968 Webb przeszedł do historii, stając się pierwszą osobą, z którą rywalizowało samego siebie o nagrodę Song. Był w tej samej kategorii za napisanie By the Time I Get to Phoenix, w wykonaniu Glen Campbell . Myślałem, że dwie nominacje rozdzielą się Jimmy Webb Głosuj środkiem, mówi tell Parada . Nie spodziewałem się więc, że wszystko dobrze się ułoży. Jeśli chodzi o to, dlaczego Up wygrał z Phoenix, Webb uważa, że sprowadza się to do radosnego, optymistycznego tonu piosenki i 5. Wymiar żywiołowe wykonanie utworu. To był powiew świeżego powietrza, mówi. Do napisania hitu zainspirował go lot balonem z przyjacielem DJ-em; DJ zasugerował Webbowi, że napisze piosenkę do filmu, który obiecał stworzyć, by osadzony był w tym wysoko latającym urządzeniu. On nigdy nie napisał scenariusza, ale ja napisałem piosenkę, mówi Webb. W rzeczywistości zrobił to w zaledwie 30 minut. Nie ma nagród za szybkość w pisaniu piosenek, ale patrzę wstecz i mówię „Mój Boże”.
(Bobby Russell)
(Joe Południe)
(Paweł Szymon)
(Król Karol)
(Ewan MacColl)
(Norman Gimbel)
Barbra Streisand i Robert Redford(Archiwa Michaela Ochsa/Getty Images)
(Marvin Hamlisch oraz Marilyn i Alan Bergman)
Główny pisarz jednego z Barbra Streisand Autorskie piosenki nie były zgodne z pierwotnymi intencjami utworu. Sydney Pollack , reżyser filmu To, jacy byliśmy , poprosił Hamlischa o napisanie piosenki w żałobnej tonacji molowej. Ale kompozytor czuł, że gdybym zostawił to w trybie molowym, mogłoby powiedzieć zbyt wiele z góry – że [gwiazdy filmu] Streisand i [ Robert ] Redford nigdy się nie spotkają. Napisałem więc melodię, która była smutna, ale miała też wiele nadziei, mówi Hamlisch. W skompletowaniu utworu pomógł mu jeden z najbliższych zespołów pisarskich Streisanda, Marilyn i Alan Bergman . Mglisty ton akwarelowych wspomnień, które uderzyli, nie tylko pomógł im przyznać nagrodę Grammy Song Grammy, ale także Oscara i złoty Glob .
(Stephen Sondheim)
(Bruce Johnston)
( Barbra Streisand i Paul Williams)
(Billy Joel)
(Kenny Loggins i Michael McDonald)
Krzysztof Krzyża(Fred Hermansky/NBCU Photo Bank/Getty Images)
(Krzyż Krzysztofa)
Wielka noc Crossa ustanowiła wówczas rekord. Był pierwszym artystą podczas jednej ceremonii, który odebrał główną nagrodę Song, nagrodę dla najlepszej płyty, Album Roku za zestaw, który go zawierał oraz tytuł Najlepszego Nowego Artysty. Był to wyczyn, którego nie powtórzono przez kolejne 39 lat, kiedy Billie Eilish pasuje do niego w 2019 roku. Cross powiedział, że jego piosenka została zainspirowana przez przyjaciela z liceum, który zabrał go na żeglarstwo, aby złagodzić jego niepokoje. Lata później, na Howard Stern Show , Cross żartował, że gdyby przyjaciel odwrócił jego uwagę inną czynnością, piosenka mogła nosić tytuł Kręgle.
(Donna Weiss i Jackie DeShannon)
(Johnny Christopher, Mark James i Wayne Carson)
Policja(Showtime / dzięki uprzejmości Getty Images)
(Żądło)
Skandal zainspirował najlepiej sprzedającą się piosenkę Żądło kariera. Kiedy pisał Breath dla swojego brytyjskiego zespołu rockowego The Police, miał romans z najlepszym przyjacielem swojej żony. (Ona później stała się jego żona, Trudie Styler ). Być może jakiś czynnik przerażający, który oburzył arkusze plotek, przeniesiony do piosenki, ponieważ chociaż wielu postrzega Oddech jako odę do pełnego miłości oddania, w rzeczywistości chodzi o Fatalne zauroczenie – obsesja na punkcie stylu, a nawet prześladowanie. Piosenka jest bardzo, bardzo złowieszcza, Sting powiedział BBC Radio 2 . Niezależnie od tego, została później uznana przez wydawnictwo muzyczne BMI za najczęściej odtwarzaną piosenkę z ich katalogu w radiu.
(Graham Lyle i Terry Britten)
Michael Jackson i Lionel Richie(Zdjęcia Bettmann/Getty)
(Michael Jackson i Lionel Richie)
We Are the World mógł być pierwszym charytatywnym singlem, który wygrał nagrodę dla najlepszego utworu, ale nie był ostatnim. Już w następnym roku mistrzem w tej kategorii został That's What Friends Are For, który zebrał fundusze na walkę z AIDS. Podczas gdy ta piosenka miała czterech głównych wokalistów ( Dionne Warwick , Stevie Wonder , Eltona Johna i Gladys Rycerz ), na świecie było ich ponad 20, od Bruce'a Springsteena do Cyndi Lauper . Piosenka, mająca na celu walkę z afrykańskim głodem, miała brytyjski wzór do naśladowania: Czy wiedzą, że to Boże Narodzenie?, stworzona przez Bob Geldof , który zainspirował Harry Belafontefont zamówić wersję amerykańską, pierwotnie napisaną przez Lionel Richie , Michael Jackson i Stevie Wondera. Ze względu na inne zobowiązania, Wonder zrezygnował z pisania, pozostawiając Richiemu pisanie większości muzyki z Jacksonem, aby poradzić sobie z większością słów. Gwiazdorski gang, który zaśpiewał tę piosenkę, nagrał ją w ciągu jednej nocy i sprzedała się równie szybko, stając się wówczas najszybciej sprzedającą się piosenką w historii USA.
(Burt Bacharach i Carole Bayer Sager)
(James Horner, Barry Mann i Cynthia Weil)
Bobby McFerrin(Tom Copi/Archiwa Michaela Ochsa/Getty Images)
Bobby McFerrin
McFerrin może być jedynym artystą w historii Grammy, który w swoim przemówieniu akceptacyjnym nie miał nikomu poza sobą podziękować. On sam stworzył każdy dźwięk w a cappella Zadowolony z dogrywania fragmentów, albo śpiewał, bekał, albo skowyczał. Tekst piosenki został zainspirowany frazą spopularyzowaną przez indyjskiego mistyka Meher Baba . Ale nie wszyscy odnajdywali w utworze radość. Mikser Magazyn napisał, że żadna piosenka nie pogrąży cię w samobójczym przygnębieniu bardziej niż ta.
(Larry Henley i Jeff Silbar)
(Złota Julia)
(Irving Gordon)
Eric Clapton(Tom Copi/Archiwa Michaela Ochsa/Getty Images)
(Eric Clapton i Will Jennings)
To z pewnością najsmutniejsza wygrana w historii Grammy. Jego hymn Tears zainspirowały dwie tragedie – po pierwsze, utrata przyjaciela i towarzysza gitary, Stevie Ray Vaughan , w wypadku helikoptera w 1990 roku. Po drugie, śmierć jego 4-letniego syna Conora, który przypadkowo spadł z okna na 53. piętrze w Nowym Jorku. Clapton, który napisał utwór z autorem tekstów Will Jennings , powiedział ABC-TV prawie podświadomie wykorzystywał muzykę jako środek leczniczy. Z kolei muzyka wpłynęła na miliony, czyniąc z Tears Clapton najlepiej sprzedającą się piosenkę w USA.
(Alan Menken i Tim Rice)
Bruce Springsteen(Mick Hutson/Redferns/Getty Images)
(Bruce Springsteen)
Kiedy reżyser dramatu filmowego Filadelfia , Jonathan Demme , poprosił szefa o napisanie piosenki do jego filmu o człowieku walczącym z AIDS, Springsteen powiedział mu, że nie jestem dobry w wynikach. Wydaje się, że niewielu by się zgodziło. Piosenka zdobyła nagrodę Grammy dla najlepszej piosenki, a także Oscara za najlepszą piosenkę oryginalną. Film Demme zdobył również tegorocznego Oscara dla najlepszego aktora ( Tom Hanks ).
Foka(Phil Dent/Redferns/Getty Images)
(Foka)
Artyści nie zawsze są najlepszymi sędziami swojej pracy. Foka powiedział stronie Genius nigdy nie był naprawdę dumny z Kiss, piosenki, którą nagrał na kiepskiej kasecie trzy lata przed podpisaniem kontraktu płytowego. Byłem tym zakłopotany, powiedział. Jednak po tym, jak został gwiazdą, jego producent zapytał go o starą taśmę i odkrył ukryty w niej blask. Nawet gdy producent wykorzystał swoją magię, singiel początkowo nie działał dobrze. Dopiero po tym, jak został zremiksowany dla Batman Forever ścieżka dźwiękowa stała się hitem nr 1.
(Gordon Kennedy, Wayne Kirkpatrick i Tommy Sims)
Shawn Colvin(Frank Micelotta/Getty Images)
(Shawn Colvin i John Leventhal)
Żaden najlepszy zwycięzca piosenki nie dostał większej niespodzianki w noc Grammy niż Shawn Colvin . W rzeczywistości dostała dwa. Po pierwsze, Sunny Came Home okazał się mało prawdopodobnym zwycięzcą, biorąc pod uwagę jego tekst, który opowiadał historię kobiety, która spaliła swój dom bez wyraźnego powodu. Większość piosenek, które otrzymują nagrodę, wyraża znacznie bardziej sentymentalne uczucia. Colvin mówi Parada że napisała tekst, aby wyrazić to, co wewnętrzne życie kobiety, która pojawia się na obrazie, który zdobi okładkę jej albumu. Ma troje oczu i zapaloną zapałkę, więc wygląda na obłąkaną, mówi ze śmiechem Colvin. Co do tego, dlaczego piosenka wygrała, wierzy, że tajemnica liryki wciągnęła ludzi. Zastanawiali się, Co się do cholery stało? Druga niespodzianka pojawiła się, gdy Colvin wszedł na scenę, by odebrać jej trofeum i nie wiadomo skąd raper Ol 'Brudny Drań szturmował podium i zaczął gadać o swojej grupie, Wu Tang Clan , który przegrał w zupełnie innej kategorii. Nie słyszałam, co mówił, bo monitory nie były skierowane na nas – wspomina. Moją myślą było, Co zrobiliśmy źle? Przynajmniej następnego dnia raper przesłał bukiet białych róż i szczere przeprosiny.
(James Horner i Will Jennings)
(Włoski Shur i Rob Thomas)
(Adam Clayton, David Evans, Larry Mullen Jr. i Paul Hewson)
Alicia Klucze(Kevin Winter/Getty Images)
(Klucze Alicji)
Fallin’ uczyniła Keys gwiazdą nie tylko, ale pozostaje jej największą wygraną Grammy. Skupiła swoją balladę na głosie i pianinie, czerpiąc inspirację z emocji przekazywanych przez młodego Michaela Jacksona. W tekstach próbowała uchwycić huśtawkę miłości. Czasami jesteś z kimś kompletnie po uszy, a czasami nie możesz znieść tej osoby, ona powiedział Billboard . Dla kontrastu, opinia publiczna nigdy nie pokochała Keysa, nawet po dwóch dekadach.
(Jesse Harris)
Celine Dion i Luther Vandross(Frank Micelotta/Getty Images)
(Luter Vandross)
Najbardziej osobista piosenka Luther Vandross kiedykolwiek wykonywany nakręcany, mający uniwersalny urok. Dance With My Father uchwyciła pamięć piosenkarza o swoim tacie, który zmarł z powodu powikłań na cukrzycę, gdy Vandross miał zaledwie 8 lat. Ryszard Marks , wspominał radość, jaką przeżywał jego ojciec, tańcząc z matką. Ona powiedziała Heban magazyn była zaskoczona, że jej syn pamięta, jakie mieliśmy szczęśliwe gospodarstwo domowe, skoro był tak młody, kiedy zmarł jego ojciec. Piosenka zyskała na sile, ponieważ sam Vandross przebywał w szpitalu po udarze, kiedy został wydany. Ponieważ nie mógł uczestniczyć w Grammy utwór wykonał tam Celine Dion , która niedawno straciła ojca. Sam Vandross zmarł w następnym roku, mając zaledwie 54 lata.
John Mayer(Steve Grayson/WireImage dla Akademii Nagraniowej)
(Jan Mayer)
Zły związek zainspirował jednego z John Mayer najbardziej przenikliwe psychologicznie piosenki. Jak powiedział w programie VH1 Gawędziarze , jego ówczesna dziewczyna miała problemy z tatusiem i stała się nieufna wobec wszystkich mężczyzn. Śledząc to wstecz, powiedział, zastanawiałem się: „Jak mógłbym pokochać tę osobę?”. Odpowiedź brzmi: Nie możesz. Aby przerwać ten emocjonalny cykl, teksty Mayera podkreślały, jak ważne jest, aby ojcowie kształtowali pozytywną miłość do swoich córek.
U2(Gregg DeGuire/WireImage dla Akademii Nagrywania/Getty Images)
(U2)
Dwa lata po tym, jak Luther Vandross ode do jego zmarłego ojca otrzymał nagrodę Song, irlandzki zespół rockowy U2 wygrał za utwór, który napisali o głównym wokalu. Więź zmarłego ojca. Bono zaczął pisać teksty pięć lat wcześniej, tuż po śmierci ojca na raka, pod tytułem Tough. Teksty, które dopracował do ostatecznej wersji, uchwyciły zarówno napięcia, jak i niegasnącą więź między ojcem a synem.
Pisklęta(Vince Bucci/Getty Images)
(Pisklęta Dixie)
Zwykle wyborcy Grammy unikają polityki. Są jeszcze bardziej niechętni piosenkom, które uderzają w przemysł muzyczny. Jeszcze Dixie Chicks (teraz po prostu pisklęta ) zdołali przełamać ten opór swoim wyzywającym hymnem, napisanym w reakcji na zakaz korzystania z radia country i groźby śmierci po piosenkarzu Natalie Maines krytykowany Prezydent George W. Bush za inwazję USA na Irak. Teksty wyrażały złość i konsternację grupy, ale piosenka przeciągnęła na swoją stronę więcej fanów niż kiedykolwiek. Stał się największym popowym hitem Chicks. Więcej, Maines zamieszczony na stronie grupy, pozwolił mi znaleźć spokój i ruszyć dalej.
Amy Winehouse(Peter Macdiarmid/Getty Images dla NARAS)
(Amy Winehouse)
Być może najbardziej proroczym zwycięzcą piosenki był ten, z tekstami stwierdzającymi, że Winehouse odmówiła uzyskania pomocy, której tak wyraźnie potrzebowała. Skazana na zagładę brytyjska piosenkarka nie mogła nawet uczestniczyć w ceremonii Grammy, ponieważ jej zatwierdzenie wizy nie zostało rozpatrzone na czas. W pośmiertnym dokumencie o piosenkarce, Amy , widzimy jej nagranie w Londynie, tuż po jej wygranej, mówiące, jak nudne było dla niej doświadczenie bez narkotyków. (Była wtedy trzeźwa.) Trzy lata później zmarła z powodu zatrucia alkoholem.
Zimna gra(Frazer Harrison/Getty Images)
(Zimna gra)
Wszystkie programy z nagrodami uwielbiają triumf nad przeciwnościami. Zimna gra piosenka miała to w szpic. Tytuł — hiszpański dla długiego życia — odzwierciedlał nazwę obrazu meksykańskiego artysty Frida Kahlo , który przeżył szereg fizycznych dolegliwości, w tym polio. Jak powiedział frontman Coldplay, Chris Martin Rolling Stone , mimo że przeżyła wiele bólu, nie powstrzymało jej to przed stworzeniem jednych z jej najwspanialszych obrazów. Zespół naśladował jej ducha swoją dzielną muzyką w tej piosence.
Beyonce(Jeff Kravitz/FilmMagic/Getty Images)
(Beyonce)
Kiedy Queen Bey nagrała jedną ze swoich najbardziej kultowych piosenek, prawie wszyscy myśleli, że ona sama jest jedną z tych samotnych kobiet. W rzeczywistości potajemnie wyszła za mąż Jay Z . Mimo to chciała, aby jej piosenka służyła jako hymn dla każdej kobiety, która próbuje nakłonić swojego kochanka do zaangażowania. Problem, ona powiedział Billboard , Beyonce ludzie są pasjonatami. Na pewno. Piosenka przez cztery tygodnie była na szczycie list przebojów i stała się jednym z najbardziej singli karaoke wszech czasów.
Pani przedwojenna(Michael Caulfield/WireImage/Getty Images)
(Pani przedwojenna)
Po raz pierwszy trio wiejskie Pani A (jak są teraz znani) pisał ze współpracownikiem Josh Kear , napisali coś, co okazało się międzynarodowym przebojem. Kear przypomniał sobie, że główny wokalista Charles Kelley mieli gitarę i wstęp do piosenki, a w ciągu godziny mieli ją napisaną. Mimo to teksty, w których nietrzeźwy narrator desperacko wybiera numer byłego kochanka, zmusiły wytwórnię płytową do pauzy. Mówili: „Mam nadzieję, że [fani] się nie obrażą” – powiedział Kelley. Zamiast tego fani pomogli Needowi stworzyć jedną z zaledwie czterech płyt country, które kiedykolwiek zdobyły nagrodę Grammy.
(Adele Adkins i Paul Epworth)
(Nate Ruess, Jack Antonoff, Jeff Bhasker i Andrew Dost)
(Joel Little i Ella Yelich-O’Connor)
Sam Smith(Larry Busacca/Getty Images dla NARAS)
(Sam Smith)
Kiedy większość artystów zdobywa nagrody, może podziękować komuś, kto dał im nadzieję. Gdy Sam Smith wygrał swoją, podziękował komuś, kto kopnął go na krawężnik. Chcę podziękować człowiekowi, o którym jest ta płyta, w którym zakochałem się w zeszłym roku – powiedział. Dziękuję za złamanie mi serca. Wdzięk i humor tej linii sprawiły, że fani jeszcze bardziej pokochali tęsknotę Smitha. Ale było jeszcze jedno rozczarowanie. Po wydaniu utworu w 2019 roku Tom Petty zauważył uderzające podobieństwo między progresją akordów w jego I Won't Back Down a piosenką Smitha. Strony rozstrzygnęły roszczenie poza sądem, przekazując Petty'emu i jego współautorowi, Jeff Lynne , 12,5 procent publikacji Stay, ale nie ma udziału w wygranej Grammy. Zamiast tego Petty i Lynne otrzymali certyfikaty honorujące ich związek z piosenką.
(Ed Sheeran i Amy Wadge)
Adele i Beyoncé(Lester Cohen/WireImage/Getty Images)
(Adele)
Zwycięstwa Adele, zarówno w przypadku piosenki, jak i albumu tego samego wieczoru, zainspirowały być może najskromniejszy moment w historii Grammy. Po pobiciu Beyonce w obu kategoriach brytyjska piosenkarka wykorzystała swoją mowę powitalną, by hojnie pochwalić panią Knowles. Wszyscy tutaj, artyści, uwielbiamy Cię. Jesteś naszym światłem, powiedziała.
(Christopher Brody Brown, James Fauntleroy, Philip Lawrence, Bruno Mars, Ray Charles McCullough II, Jeremy Reeves, Ray Romulus i Jonathan Yip)
Dziecinny Gambino(Kevin Mazur/Getty Images dla NARAS)
(Gambino dziecięce)
Dwa lata przed tym, jak ruch Black Lives Matter zelektryzował świat, raper Childish Gambino (muzyczne alter ego aktora Donald Glover ) stworzył artykuł, który obejmował wiele kwestii, które ją napędzały, w tym zinstytucjonalizowany rasizm, brutalność policji i przemoc z użyciem broni. Wynik od razu poruszył akord, debiutując na 1. miejscu w dniu Billboard Hot 100, a w następnym roku cztery nagrody Grammy, w tym Record and Song. W rezultacie Gambino został pierwszym artystą hip-hopowym, a Ameryka pierwszą rapową piosenką, która zdobyła obie nagrody.
Billie Eilish(Kevin Mazur/Getty Images dla Akademii Nagraniowej)
(Billie Eilish)
Jeden z najbardziej kapryśnych zwycięzców piosenek w historii, Bad Guy satyruje fałszywe ja, które ludzie obecni są na świecie. Żartuje ze wszystkich i ich osobowości — nawet mojej, Eilish powiedział KISS-FM w radiu . Bad Guy wprowadził także nowe pokolenie do pop chwały; stała się pierwszą osobą urodzoną w XXI wieku, która zdobyła pierwsze miejsce.
