Odliczanie: 20 najlepszych filmów 2019 roku

Kino żyje i ma się dobrze. Właściwie nawet lepiej: kwitnie i ewoluuje. 2019 był wspaniałym rokiem w kinie.

I to wszystko do tego doprowadziło. Umieściliśmy 20 najlepszych filmów 2019 roku, najlepsze z wyjątkowo mocnych 12 miesięcy. Najbardziej ekscytujący, nieprzewidywalny sezon rozdania nagród w pamięci (tyle świetnych filmów, niewielu liderów) już trwa. Aby uzyskać jeszcze bardziej polecane selekcje, sprawdź naszą listę 10 najlepszych niedocenianych filmów roku tutaj .

Oto 20 najlepszych filmów 2017 roku w kolejności rosnącej:

Harrison Ford i Ryan Gosling w BLADE RUNNER 2049(Sony)

Blade Runner 2049

Nie można dopasować żadnych działań następczych Ridley Scott „Oryginał z 1982 roku ze względu na jego śmiałość i choć to nie do końca oddaje długotrwałą, senną mistykę i ręczne wykonanie swojego poprzednika, Denis Villeneuve sequel to w większości triumfalny sukces. Plik Przyjazd Helmer był idealnym wyborem, aby podjąć tę historię po 35 latach i szanuje swoją publiczność na tyle, by nie trzymać się za rękę, ponieważ gęsta fabuła satysfakcjonująco opiera się na jej tematach. Blade Runner 2049 to godna kontynuacja jednego z mitycznych symboli wieloznacznych kina.

Film Scotta jest prawdopodobnie najbardziej wpływowym wizualnie filmem ostatniego półwiecza i Blade Runner 2049 słusznie jest jednym z najlepiej wyglądających wydawnictw studyjnych ostatniej dekady. Operator filmowy Roger Deakins prawdopodobnie w końcu zdobędzie swoją pierwszą nagrodę Akademii.

Regina Hall, Jada Pinkett Smith, Queen Latifah i Tiffany Haddish w GIRLS TRIP(Zdjęcia uniwersalne)

19. Girls Trip

Przełomowy hit komediowy roku (jedyna komedia, która w USA zarobiła ponad 100 milionów dolarów), Malcolm D. Lee Zdjęcie ze zjazdu jest niczym innym jak rewelacją. Trudno przecenić, jak fajnie jest spędzać czas z tymi absurdalnie utalentowanymi i bez wysiłku atrakcyjnymi tropami: Regina Hall , Królowa Latifah , Jada Pinkett i oczywiście, Tiffany Haddish , którego nieustraszona i przykuwająca uwagę praca tutaj uczyniła ją gwiazdą. Film jest krzyczący, wyczerpujący, śmieszny, śmiesznie wysysający kanaliki łzowe (kto mógłby jeszcze raz spojrzeć na ananasa w ten sam sposób?). Girls Trip jest jednak jeszcze lepszy i trafił w strunę, ponieważ jego sprytny scenariusz odważa się zbadać niewygodne przeszkody, takie jak pieniądze i rywalizacja, które mogą zagrozić długotrwałym przyjaźniom. Jesteśmy podekscytowani Dziewczyny podróż 2 .

WOJNA O PLANE MAŁP(20th Century Fox)

18. Wojna o planetę małp

To jeden z najdziwniejszych, najmądrzejszych, najbardziej idiosynkratycznych i całkowicie imponujących filmów letnich, które pojawią się od dłuższego czasu. Matt Reeves ma czystą miłość do rzemiosła filmowego i opowiadania historii, a oglądanie jego filmów jest zaraźliwe. Wojna o planetę małp składa hołd wielkiemu kinu przeszłości; Reeves i współscenarzysta Mark Bombak cytuj eposy biblijne, takie jak Ben Hur (1959) i Dziesięć Przykazań (1956) jako inspiracje, wraz z filmami wojennymi, takimi jak Most na rzece Kwai (1957) i Wielka ucieczka (1963) oraz westerny. Wojna o planetę małp samo w sobie jest czymś wyjątkowym i ambitnym narracyjnie, nie wspominając o mrocznej prowokacji. Andy Serkis Wydajność przechwytywania ruchu jako Cezara jest absolutnie godna uznania w sezonie, połączeniem umiejętności teatralnych i najbardziej przełomowych i płynnych efektów wizualnych roku.

Anthony Mackie w DETROIT(Zdjęcia Annapurny)

17. Detroit

dramat historyczny i horror Detroit został wydany w upalne lato, w 50. rocznicę tragicznego incydentu w motelu w Algierze. Prawdziwy- życie Amerykański koszmar jest pieczołowicie odtwarzany w zapierającej dech, wydłużonej sekwencji, która stanowi około połowy prawie trzygodzinnego czasu trwania filmu. Detroit to idealne połączenie reżysera i materiału; nikt nie reżyseruje tego rodzaju przedłużającego się, chaotycznego, masowego zamieszania, kinematografii hit-you-in-the-beach jak sternik Zero Dark Thirty i The Hurt Locker . Kathryn Bigelow Kamera nigdy nie przestaje się poruszać i chociaż mniej wymagający filmowcy nadali ręcznym, kinetycznym, poruszającym się i przybliżającym drżącym kamerom coś w rodzaju reputacji, jej skupienie jest zawsze dokładnie tam, gdzie powinno być. Oznacza to, że człowieczeństwo ludzi zaangażowanych w te wydarzenia jest zawsze w centrum… Detroit, i mocne występy Anthony Mackie , John Boyega i przerażające Czy poulter Marka Detroit wstrząsające-jeszcze-żywotne oglądanie.

Kristen Stewart w OSOBISTYM SKLEPIE(Les Films du Losange)

16. Personal Shopper

Mistrz niedopowiedzeń Kristen Stewart komendy na ekranie z subtelnością w Olivier Assayas ambitna mieszanka powściągliwej, eleganckiej opowieści o duchach, zjadliwej i przezabawnej satyry społecznej, introspektywnego studium postaci, klimatycznego i spokojnego kawałka nastrojowego, mrożącego krew w żyłach thrillera Hitchcocka i przerażającego horroru. Na pierwszy rzut oka to czysta kinowa przyjemność; Personal Shopper to również przejmujące i przejmujące studium żalu, tym bardziej efektywne ze względu na swoją wyjątkowość. To nie zadziałałoby bez Stewart, która raz po raz udowodniła, że ​​jest jednym z najlepszych, najbardziej żądnych przygód talentów swojego pokolenia.

Daniel Kaluuya w GET OUT(Zdjęcia uniwersalne)

piętnaście. Wyjść

Zabytek kultury, Jordan Peele Fenomen kasowy był najbardziej oryginalnym wydawnictwem studyjnym od jakiegoś czasu. Ryzyko się opłaciło, a przy 254 milionach dolarów na całym świecie przy budżecie 4,5 miliona dolarów możemy spodziewać się legionów naśladowców próbujących złamać Wyjść kodu i powielić jego sukces. Jest bardzo realna szansa, że ​​będzie to pierwszy horror nominowany do nagrody za najlepszy film od tego czasu Czarny łabędź siedem lat temu. Dowiemy się, kiedy Akademia ogłosi nominacje 23 stycznia.

Daniela Vega w FANTASTYCZNEJ KOBIECIE(Klasyka zdjęć Sony)

14. Fantastyczna kobieta

Chilijski filmowiec urodzony w Argentynie Sebastiana Lelio humanitarne badanie charakteru czuje coś w rodzaju odpowiedzi z 2019 roku na zeszłoroczny Isabelle Huppert dramaty To i Rzeczy, które nadejdą , szalenie odmienne, artystycznie ambitne i niezaprzeczalnie poruszające opowieści o kobiecym upodmiotowieniu. Jako transseksualna kobieta układająca swoje życie po śmierci kochanka, przybysz, Daniela wegańska to dynamit, jedna z najbardziej zaciekłych, głęboko współczujących i złożonych bohaterek tego roku. Będziesz chciał jej kibicować. Fantastyczna kobieta znajduje się na liście nominacji do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego.

Saoirse Ronan w LADY BIRD(A24)

13. Lady Bird

W ostatnich latach widzieliśmy tak wiele wspaniałych debiutów, ale niewielu scenarzystów/reżyserów tworzy sensację od samego początku na równi z Greta Gerwig S Lady Bird . Na wpół autobiograficzna dramat muzy niezależnej cieszyła się dużym zainteresowaniem jako najbardziej doceniony przez krytyków film w historii (na Rotten Tomatoes), a dzięki świetnej poczcie pantoflowej jest it bicie rekordów kasowych uruchomić. Saoirse Ronan i Laurie Metcalf są parą matka-córka od wieków, a nie od tego czasu Poradnik pozytywnego myślenia czy filmowiec uchwycił często przeplatany humor i ból w rodzina takie życie. Stos nominacji do Oscara wygląda na bezpieczny zakład.

Garance Marillier w RAW(Funkcje ostrości)

12. Surowy

Najlepszy horror w największy rok horroru w historii , Julia Ducournau” dramat kanibali jest tak drastyczny i intensywny, że aż się pojawił dorośli mężczyźni mdleją na TIFF w 2019 r., wymagają karetki pogotowia . Horror zawsze można odczytywać jako metaforę, a ta nikczemnie sprytna alegoria wykorzystuje krwawą przemoc i szokujące obrazy, aby podkreślić historię młodego studenta weterynarii ( Garance Marillier ) stając się sobą, zaprzeczając patriarchatowi i poddając się najskrytszym pragnieniom. Będziesz kochać lub nienawidzić Surowy ; jest praktycznie niemożliwe, aby mieć mieszaną reakcję na film tak konfrontacyjny. Ducournau jest niesamowitym talentem, który wykazuje ścisłą kontrolę w opowiadaniu historii – bieganie zaledwie 98 minut, Surowy jest jednocześnie mocna i szczupła, mocna i muskularna. Chociaż może nie każdemu się to podobać [okropna gra słów, ale trudno się jej oprzeć], Surowy jest dziełem wizjonera.

Dunkierka(Warner Bros.)

jedenaście. Dunkierka

Co sprawia, że Dunkierka Jego zakres jest naprawdę wyjątkowy i bezprecedensowy jak na film wojenny. Niektórzy krytykują to, że nigdy tak naprawdę nie poznajemy bohaterów tak dobrze. Niektóre świetne współczesne filmy o II wojnie światowej, takie jak Szeregowiec Ryan (1998) i Przełęcz pił do metalu (2016) wyróżnili się emocjonalnie, zawężając swoją uwagę, aby zobaczyć wojnę oczami kilku głównych bohaterów, ale nie o to reżyser Christopher Nolan jedzie tutaj. Bardziej niż jakikolwiek film wojenny w historii, przytłaczający, ale zwięzły (108 minut) Dunkierka pokazuje współczesnej publiczności, jak setki, tysiące, miliony ludzi pracowało razem jako społeczność dla zwycięstwa w naszej najczarniejszej godzinie; i to jest dość potężne. Dunkierka czerpie wiele korzyści z bycia widzianym w preferowanej przez Nolana projekcji IMAX 70 mm, ale tylko kilka kin w kraju to zaoferowało.

Kumail Nanjiani i Zoe Kazan w WIELKIEJ CHORY.(Sara Shatz/Lwia Brama)

10. Wielki chory

Kumail Nanjiani i żona Emily V. Gordon współautor scenariusza najzabawniejszego, najsłodszego komedia romantyczna za co najmniej kilka lat. Wielki chory opierała się na ich burzliwych zalotach, niemożliwych na tyle, że tradycyjna pakistańsko-amerykańska rodzina Nanjianiego poślubiła muzułmankę, a dodatkowo skomplikowała się, gdy Gordon zapadł w śpiączkę wywołaną medycznie podczas ciężkiej choroby. Poruszająca, wzruszająca, a nawet porywająca dwugodzinna epopeja o kulturze, rodzinie, barierach i tożsamości, Wielki chory cieszył się powszechnym uznaniem – ale, co szokujące, został odcięty od Złote globusy . Miejmy nadzieję, że Oscar przynajmniej da ukłon w stronę scenariusza z litego złota.

Sam Rockwell i Frances McDormand w TRZECH BILLBOARDACH POZA EBBING, MISSOURI.(Merrick Morton/ Fox Searchlight)

9. Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Kilka filmów z 2019 roku straszy jak scenarzysta/reżyser Martin McDonagh Niewzruszona eksploracja oślepiającego, nienasyconego, bezdennego, wyniszczającego gniewu i tego, co może zrobić z ludzką duszą. Trzy billboardy czuje się zupełnie jak w tej chwili, a jednocześnie jest to film, który nie wydaje się, aby kiedykolwiek tak bardzo się zestarzał. Podobnie jak w przypadku jego poprzednich prac na dużym ekranie, takich jak W Brugii , McDonagh opowiada ponurą historię z humorem przesiąkniętym prawdą, równie gorzkim, co histerycznie zabawnym. Oglądając ten film, zawsze odczuwasz jakieś ekstremalne emocje, a to nigdy nie ustępuje.

Fabuła rozgrywa się miejscami zbyt wygodnie, ale to nie zmniejsza palącej mocy. Niejednoznaczne zakończenie to przebłysk geniuszu. Surowe występy z Frances McDormand i Sam Rockwell , oba prawdopodobnie osiągają nowe szczyty w karierze, nagłówki jednolicie doskonałej obsady. Pełna recenzja .

Sally Hawkins i Doug Jones w KSZTAŁCIE WODY(Kerry Hayes)

8. Kształt wody

Guillermo del Toro jest w domu z potworami, a ta romantyczna bajka z pracy z miłości, osadzona w Baltimore, pokazuje mistrza z powrotem na szczycie swojej gry. To historia miłosna niepodobna do żadnej, jaką kiedykolwiek widziałeś, ale serce Kształt wody jest czystym, niepowtarzalnym, ponadczasowym omdleniem Old Hollywood. Od samego założenia do muzycznego przerywnika rodem z… Fred Astaire/ Ginger Rogers zdjęcie jak Cylinder , to jeden z naszych wielkich marzycieli działających z totalną pewność siebie i wolności, a to może w końcu zapewnić mu nagrodę dla Najlepszego Reżysera na Oscary . Trzęsący centralny element napadu w drugim akcie jest jedną z jego najbardziej ekscytujących sekwencji.

Sally Hawkins „Świetlisty i wieloaspektowy zwrot, jak niema sprzątaczka Elisa jest równie wspaniałym wyczynem ekranu, jak każdy w tym roku. Elisa, która nie jest bierną ofiarą, ma lwie serce, jest seksowna, sprytna, zabawna, niegrzeczna, gdy wymaga tego okazja, i dąży do tego, czego chce. Połączenie del Toro i doskonałego? Octavia Spencer jest inspirowany i mam nadzieję, że jest to pierwsza z wielu współpracy. Aktorka ma cechę, która zawsze przenosi nas z powrotem na Ziemię, idealną dla niskiej fantazji del Toro.

Mary J. Blige w MUDBOUND(Netflix)

7. Błotnista

Na podstawie powieści autorstwa Hillary Jordan , Błotnista gwiazdy Jason Mitchell i Garrett Hedlund jako weterani II wojny światowej, którzy wracają do swoich rodzin w wiejskich stanach Missisipi i zmagają się z życiem cywilnym. Mocne obrazy rasizmu i zespołu stresu pourazowego wykraczają poza ramy okresu; Błotnista to na razie film. Jedna z najlepszych obsady tego roku obejmuje Carey Mulligan , Jason Clarke i zdumiewający zwrot przez nierozpoznawalny Mary J. Blige .

Dee Rees „rozległy, mistrzowski dramat zasłużył na szersze przedstawienie kinowe i korzysta z dużego ekranu ( Rachel Morrison mogłaby i powinna zostać pierwszą nominowaną do Oscara autorką zdjęć filmowych za uchwycenie surowego piękna regionu), ale dobrą wiadomością jest to, że możesz oglądać Błotnista właśnie teraz Netflix .

Jane Goodall w JANE(National Geographic / Lis)

6. Jane

W roku wypełnionym dokumentami, których nie można przegapić, Zarząd jutro urzekający profil Jane Goodall była najlepsza. Ukryte wcześniej w archiwach National Geographic przez ponad 50 lat nowo wypolerowane 16-milimetrowe nagrania z wczesnych badań Goodalla na temat szympansów w Tanzanii, obok szczerych, pouczających wywiadów z dzisiejszym kultowym ekologem. Ustawić Filip Szkło ‘ najbardziej porywający wynik od wieków, Jane jest tak bogatym filmowym doświadczeniem, jak każdy dokument, i z pewnością będzie bardzo wpływowy.

(od lewej do prawej) SAÏD TAGHMAOUI, CHRIS PINE, GAL GADOT, EUGENE BRAVE ROCK, EWEN BREMNER w WONDER WOMAN(Glina Enos / Warner Bros.)

5. Cudowna kobieta

Najlepszy hit roku był jednocześnie największą niespodzianką Hollywood 2019 roku superbohater film jest najmodniejszym gatunkiem od lat i widzieliśmy wiele dobrych (praktycznie wszystko ze stajni Marvela było dobrej jakości rozrywką), ale kiedy ostatnio widzieliśmy jeden tak intymny, tak serdeczny? Aby odpowiedzieć na to pytanie, być może będziesz musiał spojrzeć wstecz aż do lat 2004 Spider-Man 2 . Zapewniony, muskularny kierunek przez Patty Jenkins pasuje do błyskawicznie kultowego Gal Gadot i smoła idealna, szalenie atrakcyjne Chris Pine . Warto zauważyć, że wśród wielu wyróżnień Cudowna kobieta jest jedna z najlepszych komedii romantycznych roku .

Kinematografia nie jest doskonały; wybuchowy finał akcji wydaje się być jak zwykle superbohaterem i trochę nie na miejscu. Mimo to wysokie, zawrotne, bogate w emocje wzloty Cudowna kobieta są niepodobne do niczego w pamięci, chwytają wyobraźnię publiczności i wyznaczają nowy standard dla gatunku. Jenkins walczył o scenografię No Man’s Land, moment czystego rozwoju postaci wyrażony grafiką i jest to wszech czasów. Kiedy ostatnio film o superbohaterach sprawił, że płakałeś?

Tom Hanks i Meryl Streep w THE POST(20th Century Fox)

Cztery. Poczta

Steven Spielberg tylko czytać Liz Hanna scenariusz Poczta pierwszy raz kilka miesięcy temu, w lutym . Reżyser znalazł dramat o thrillerze Katarzyna Graham , Ben Bradlee oraz publikacja Pentagonu Papers z 1971 r. tak na czasie i żywotna, że ​​zamknął prace nad zablokowanym fragmentem z epoki i ruszył pełną parą, tak Poczta mógł dotrzymać napiętego terminu na koniec roku (nadający się na film o wielkim dziennikarstwie).

Cóż, czas ma znaczenie i Plik Poczta , model uproszczonej, uproszczonej narracji, to obowiązkowy film chwili. Łatwo przeoczyć drobne niedoskonałości (nie jest to do końca subtelne), ponieważ wzburzony Poczta jest w większości po prostu radosny i jest wizytówką dla Meryl Streep najlepszy występ od co najmniej dekady, może od tego czasu Dostosowanie . Jest zaniżona i zniuansowana - nawet gdy scenariusz przelotnie się nieco rozszerza - a łuk Grahama prowadzi film. Cicha, przemyślana i twarda, jej relacja z Tom Hanks „Gburowaty Bradlee jest łatwy, żywy i zabawny, kiedy od czasu do czasu blokuje rogi. Jeśli Streep zdobędzie swoje czwarte trofeum dla najlepszej aktorki na Oskarach, zremisuje Katharine Hepburn jak wszech czasów nagrody Akademii pole.

Daniel Day-Lewis i Vicky Krieps w fantomowej nitce(Funkcje ostrości)

Widmowy wątek

Paul Thomas Anderson i Daniel Day-Lewis są powszechnie znani jako perfekcjoniści, a ich druga współpraca dotyczy obsesji i kontroli. Anderson napisał, wyreżyserował i nakręcił swój ósmy film fabularny, którego akcja rozgrywa się w świecie mody lat 50. w Londynie. Nie trzeba dodawać, że filmowiec i aktor wykonują nienaganną pracę, ale Widmowy wątek to o wiele więcej niż imponujące rzemiosło – to zabawa , nieskończenie zaskakujące i niespodziewanie zabawne. Mroczny perwersyjny humor otacza pokręconą dynamikę mocy twórcy i muzy, najbardziej nieprzewidywalnej historii miłosnej roku.

Widmowy wątek lodowata (i upajająco piękna) powierzchowność może być myląca; Scenariusz Andersona jest emocjonalnie otwarty i wyrafinowany, jeśli nie oczywisty. Oto największa filmowa łamigłówka 2019 roku, warta wielokrotnego oglądania (prawdopodobnie bardzo potrzebna). Będziemy to łamać, dyskutować i debatować przez lata.

Timothée Chalamet i Armie Hammer w CALL ME BY YOUR NAME(Klasyka zdjęć Sony)

Nazywaj mnie swoim imieniem

Zmysłowy, misternie szczegółowy styl reżysera Luca Guadagnino jest w sam raz dla André Aciman romans dorastania osadzony w północno-włoskim lecie 1983 roku, co zaowocowało niezwykle pięknym i dojrzałym emocjonalnie arcydziełem. Wyróżnikiem w roku pełnym niesamowitych przebojowych gwiazd jest 21-latek Timothée Chalamet . To jego trzecia rola fabularna i zasługuje na Oscara dla najlepszego aktora. Ukazując oszałamiającą gamę emocji i nieskrępowaną bezbronność, jest to jeden z najsłodszych, najbardziej nagich i wzruszających przedstawień pierwszej miłości i pierwszego złamanego serca, jakie kiedykolwiek zobaczysz. Młot Armii jest też niesamowita, a intensywność ich chemii jest nie do przecenienia. James kość słoniowa 's skrypt przekształca trzeci akt książki, aby uzyskać maksymalną siłę uderzenia na ekranie, i Nazywaj mnie swoim imieniem puka cię płasko. Pełna recenzja .

Willem Dafoe i Brooklynn Prince w PROJEKCIE FLORYDA(A24)

Projekt Floryda

Hollywood od dawna nie doceniało naszej potrzeby i pragnienia opowieści o prawdziwych ludziach ze wszystkich środowisk. W Sean Baker S Projekt Floryda , zubożali mieszkańcy motelu na obrzeżach Disneyworldu w Orlando to gwiazdy filmowe. Bez protekcjonalności, a nawet litości, jesteśmy całkowicie zanurzeni w ich świecie (z perspektywy sześcioletniego Moonee o rozgwieżdżonym spojrzeniu, wybuchowej supergwiazdy). Książę z Brooklynu ) i ich dramat wypełnia ekran. To podstawowe spojrzenie na współczesne życie w Ameryce i jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek nakręcono o dzieciństwie, ale Projekt Floryda jest tak wciągający, zabawny i przyjemny do oglądania, że ​​nigdy nie wydaje się, że jest o niczym.

Projekt Floryda został w dużej mierze przeoczony przez Złote Globy, nie szokując w przypadku filmu z obsadą głównie niewiadomych (jedyna nominowana Willem Dafoe jest w tym nieprzewidywalnym roku pierwszy wszechstronny lider, w roli rozświetlającej jego najlepsze cechy i konsekwentnie zaskakującej nas odcieniami, których nigdy nie widzieliśmy). Oskary mogą jednak wyglądać zupełnie inaczej: Akademia ostatnio pokazała wiele miłości do innowacji i przełomowych historii. Jeśli tam jest światło księżyca wśród tegorocznych pretendentów do nagród właśnie to.

Jaki był twój ulubiony film 2019 roku i dlaczego? Dajcie nam znać w komentarzach!