(Zdjęcia Compass International)
Słowo slasher było kiedyś synonimem horroru w głównym nurcie ze względu na ogromną popularność i bogactwo filmów z tego podgatunku. Chociaż kluczowe czynniki miały miejsce wcześniej, a slashery są nadal obecne, ich popularność wzrosła między późnymi latami 70. a połową 80., po wstrząsającym w branży sukcesie Halloween , wtedy najbardziej udany film niezależny wszechczasów.
Z tytułami takimi jak Uniwersytet Splatter i Zabójczy trening tam slashery nie są szczególnie cenione. Niektóre z nich są naprawdę świetne - a przynajmniej zabawne. Znajomość tej formuły zapewni komfort kibicom. Podsumowaliśmy te, które najbardziej zapadają w pamięć. Wszystkie tytuły można wypożyczać i kupować na głównych platformach do przesyłania strumieniowego i domowych nagrań wideo.
W porządku rosnącym są to najlepsze slashery wszechczasów w rankingu.
(Getty Images)
To jest Halloween rozgrzany (nawet filmowcy Sean S. Cunningham i Victor Miller przyznali, że naśladowali ten znacznie lepszy i bardzo wpływowy hit) tylko bez artyzmu iz dużą dozą podejrzanej mizoginii. Niemniej jednak, piątek rozpoczął jedną z najdłuższych bieganie i najbardziej dochodowe franczyzy filmowe w historii. Boogeyman Jason Vorhees tak naprawdę nie pojawił się w serialu aż do kontynuacji. Najlepsza część Piątek trzynastego jest na pewno Tom Savini Imponujące efekty krwi.
(Zdjęcia Columbia)
Poczta- Halloween (1978), nastąpiła gorączka złota w tandetnych filmach, które zmieniły się w slasherowe święta, które nie mogły utrzymać świeczki John Carpenter Zainspirowany, przerażający klasyk. Wydany przez TriStar Cicha noc, śmiertelna noc , w reżyserii Charles E. Sellier Jr. , jest chyba najbardziej niesławny. Publiczna reakcja na kampanię reklamową gore fest z oceną R, w której głównym tematem jest zabójczy Mikołaj, była zdecydowanie negatywna. Film spotkał się z krytyką i już po jednym (co prawda lukratywnym) tygodniu został ściągnięty z kin. Szybko rozwinął znaczny kult.
Żeby było jasne: Cicha noc, śmiertelna noc to śmieć. Ale to marny dobry czas dla docelowych odbiorców. Jest w tym papkowaty urok.
Jaume Collet-Serra Luźny remake (ten, w którym Paris Hilton rozbiera się do czerwonej koronkowej bielizny i zostaje zabity kijem przy czole) a Vincent Price Probierz 3D to niedoceniana przyjemność, zaskakująco artystyczna i po prostu zabawna.
(Dzięki uprzejmości Lionsgate Home Entertainment)
W skali od 1 do 10, Adam Wingard i Simon Barrett Thriller o inwazji na dom gra Final Girl do około 16 lat, a chłopcze, czy to świetna zabawa. Gibki i atletyczny Sharni Vinson gra Erin, która towarzyszy dysfunkcjonalności swojego chłopaka rodzina na wiejskiej ucieczce. Rodzina jest oblegana przez zamaskowanych napastników, tylko - niespodzianka! - okazuje się, że Erin wychowała się na osiedlu survivalistów i jest ekspertem w zabijaniu ludzi. Jesteś następny to absurdalna ilość zabawy, makabryczna, ale lekka na nogach. To wyśmienita gratka dla fanów tej zabawnej strony gatunku.
Wydany w ciągu roku od premiery oryginału (z powodu ogromnego sukcesu kasowego części pierwszej), Zemsta Freddy'ego jest obecnie najbardziej znany jako najbardziej gejowski horror wszechczasów. Niektórzy mówią, że jest tu podtekst gejowski; to tak, jakby powiedzieć, że jest w nim gejowski podtekst Klatka dla ptaków . To jest tekst. Pisarz David Chaskin Scenariusz przeszedł przez głowy szefów studia w latach 80. i teraz Zemsta Freddy'ego jest kultowym ulubieńcem zarówno fanów horrorów, jak i publiczności LGBTQ. Jest kampowy i daje dużo frajdy.
Nasza gwiazda Mark Patton jest czule ochrzczony pierwszą królową męskiego krzyku i jego szczerą retrospekcją z 2019 roku Krzyk, królowo! Mój koszmar z ulicy Wiązów to rozkosz.
Jeden z kwintesencji żółty zdjęcia (mocno stylizowany włoski ruch poprzedzający współczesny hollywoodzki slasher), Mario Bava Oszałamiający wizualnie splatterfest koncentruje się na brutalnych zabójstwach w salonie mody.
Bardziej dopracowany, humorystyczny i rzeczywiście szokujący niż przeciętny slasher, ten kanadyjski gorefest stoczył niesławną bitwę z cenzorami. Z wersji teatralnej wycięto prawie dziewięć minut; około jedna trzecia z nich została przywrócona w różnych wydaniach domowych filmów wideo. Został przerobiony do takiego efektu w 2019 roku, mniej więcej w tym czasie Awatara zrewitalizowane zainteresowanie 3D.
Robert Englund w NOWY KOSZMAR WES CRAVENA(Kino New Line)
Zainspirowany i wyprzedzający swój czas, Wesa CravenaNowy Koszmar był prawdopodobnie pierwszym meta horrorem, zanim meta stała się czymś naprawdę ważnym. Technicznie jest to siódmy wpis w Koszmarna Elm Street franczyzy, ale istnieje w bańce. Chytry thriller to film w filmie, w którym większość obsady i ekipy jest z poprzedniego Koszmar filmy i inne kluczowe postacie w przemyśle rozrywkowym połowy lat 90. grające same. Heather Langenkamp opiera się na jej występie z pierwszego filmu w każdy możliwy sposób, grając teraz siebie, matkę młodego syna, która na nowo zastanawia się nad swoim oddaniem gatunkowi pełnego zabijania i terroru. Nowy Koszmar zapewnia wszystkie niezbędne emocje związane ze slasherami, a także odważnie zadaje niewygodne pytania o to, dlaczego lubimy takie filmy i jaki wpływ mogą na nas mieć. Ćwierć wieku po wydaniu, Nowy Koszmar nadal się wyróżnia.
Związane z: Niezwykle przerażające horrory, które możesz teraz obejrzeć w serwisie Netflix
(Kino New Line)
Sama śmierć jest mordercą James Wong Przebojowy thriller o kolegach z klasy, którzy są ścigani przez los po tym, jak uniknęli tragicznej katastrofy lotniczej. Ostateczny cel cechuje się naprawdę dobrym, zaangażowanym prowadzeniem wg Devon Sawa (zdobył za to nagrodę Saturn), ale najbardziej niezwykłą rzeczą w tym jest sposób, w jaki twórcy filmu zamieniają siłę, której nigdy nie widać, niematerialną, w coś naprawdę groźnego. Gdyby tylko można było o tym powiedzieć Zdarzenie .
Pierwszy FD film jest z pewnością najlepszy, chociaż niektóre z sequeli z pewnością mają swoje zalety. Miejsce docelowe 3 ma zawsze wspaniały Mary Elizabeth Winstead w nim i kawałek w solarium, o którym trudno zapomnieć, i Miejsce przeznaczenia 5 szczyci się naprawdę przerażającą sekwencją zawalania się mostu, jednym z najbardziej udanych zastosowań 3D bezpośrednio po Awatara .
Witamy w Prime Freddy. Chuck Russell „Threequel” ignoruje wydarzenia z Freddy's Zemsta i ponownie wprowadza Heather Langenkamp Nancy, nadzorca tytułowego zespołu marzeń, zjednoczyła się, by powstrzymać boogeymana w krainie snów. Hit kasowy, który doprowadził do serii udanych odcinków, to jest faworyt Koszmar wielu fanów Freddy'ego.
Innowacja i przyjemność Wes Craven Z 1996 roku Krzyk było to, że bohaterowie widzieli horrory ; znali formuły i zasady. W Krzyk 2 , wszyscy bohaterowie widzieli kontynuacje horrorów. Chociaż nie jest tak przerażający jak pierwszy (nic nie pasuje do tej historycznej sekwencji otwierającej Drew Barrymore ), jest równie sprytny, zabawny i zabawny.
Zarówno uczeni, jak i publiczność debatują od dziesięcioleci na temat traktowania kobiet przez podgatunek slasherów. Ogólnie rzecz biorąc, można śmiało powiedzieć, że przedstawienie kobiet w slasherach - zwłaszcza w tych mniejszych, kilkunastu groszy - jest problematyczne. Ale jest też trwały, głęboko zakorzeniony trop Ostatniej Dziewczyny, jedynej ocalałej, która żyje dzięki upartości, zaradności i sprytowi. Neve Campbell Sidney Prescott jest godnym następcą Jamie Lee Curtis Niezatarty Laurie Strode. Campbell jest tak pociągający, twardy i naturalny w tych filmach i jest scenarzystą Kevin Williamson w rzeczywistości daje Sidneyowi rozwiniętą historię i historię. Krzyk 2 podąża za Sidney, gdy zaczyna naukę w college'u, a nowy zabójca z duchami zaczyna układać wokół niej zwłoki. Laurie Metcalf świeci w małej kluczowej roli.
(Lionsgate)
Chata w lesie przyjmuje najbardziej podstawowe, pozbawione wyobraźni założenie slashera - pięć mega atrakcyjnych dzieciaków z college'u ucieka do odległego domku na R&R i shenanigans - i odwraca to na lewą stronę w najbardziej szalony sposób, jakiego nigdy nie można było sobie wyobrazić. To jest w równym stopniu komedia science fiction, co horror i jest bardziej zabawny niż przerażający, ale jest tak mądry i satysfakcjonujący, że musiał znaleźć się na liście. Drew Goddard i Joss Whedon Nieubłaganie dekonstrukcjonistyczny scenariusz można odczytać jako list miłosny do slasherów - lub nawet jako list z nienawiścią. To prawdopodobnie trochę z obu.
(Zdjęcia uniwersalne)
Dzika komedia dla nastolatków, której warto Wrzosy porównania i zwinny slasher godny aprobaty Carpentera i Cravena, Christophera Landona Jak dotąd najbardziej pewny film to natychmiastowy klasyk gatunku. Vince Vaughn i Kathryn Newton wystąpią w komiksowym thrillerze o nastolatce, który zamienia się ciałami z seryjnym mordercą. To trochę druzgocące, czego większość ludzi nie zauważy Zakręcony z pełnym teatrem; nawet oglądając z domu, prawdopodobnie będziesz krzyczeć i śmiać się bez przerwy. Landon maksymalizuje założenie, obalając tropy z maniakalną radością i budując postacie, na których nam zależy.
Od tamtej pory Vaughn wykonuje swoje najlepsze prace komediowe Nieproszeni goście , a ten film sprawia, że Newton jest gwiazdą. W opinii tego autora Zakręcony może być najlepszy czysty film slasher XXI wieku i jeden z najzabawniejszych komedie ostatnich lat. Coś tak niesamowicie przyjemnego Wola znaleźć publiczność w domu, a sequele są nieuniknione.
Christian Bale przy automacie telefonicznym w scenie z filmu „American Psycho” z 2019 roku.(Lionsgate / Getty Images)
Bardziej wnikliwa i dziwaczna niż straszna czy mrożąca krew w żyłach, ta mroczna satyryczna adaptacja powieści Breta Eastona Ellisa z 1991 roku była w piekle rozwoju przez prawie dekadę. Christian Bale miał serce skupione na roli narcystycznego maniaka mordercy z Wall Street, Patricka Batemana, ale Lionsgate chciał Leonardo DiCaprio.
David Cronenberg, Oliver Stone, Martin Scorsese i Danny Boyle w pewnym momencie starali się reżyserować, ale Mary Harron była właściwym wyborem. Wydoiła materiał, aby uzyskać maksymalny czarny humor i nalegała na Bale'a, który jest doskonały w roli głównej. Teraz uważany za jednego z naszych najwybitniejszych aktorów metodycznych, Bale mówił podczas kręcenia z amerykańskim akcentem. Kiedy mówił na przyjęciu z rodzimym walijskim akcentem, wszyscy myśleli, że przygotowuje się do innej roli.
Kolejnym akcentem, który Harron wniósł do filmu i jednym z kilku powodów, dla których ten film jest doceniany zarówno przez kobiety, jak i mężczyzn, jest sposób, w jaki odwraca męskie spojrzenie, nawet gdy bada narrację skoncentrowaną na mężczyznach. Nie jest tajemnicą, że wiele horrorów w historii miało problem z uprzedmiotowieniem kobiet. W „American Psycho” Patrick Bateman z Bale'a ma obsesję na punkcie swojego wyglądu - często na ekranie w jakimś rozebranym stanie - i kamera Harrona wykorzystuje to najlepiej.
Technicznie lepszy od Piątek 13 th (film, który to zainspirował) w każdym dziale, Robert Hiltzik Żartobliwy slasher widzi zabójcę wpadającego w amok na obozie młodzieżowym - tylko w przeciwieństwie do piątek , jest dziwny, suchy absurdalny humor w duchu John Waters , a to wszystko prowadzi do jednego z najlepszych, mrożących krew w żyłach zakończeń zwrotów akcji od tamtego czasu Psycho . Jednym z najbardziej orzeźwiających akcentów filmu było to, że nastoletnie postacie grały rzeczywiste nastolatki. Większość filmów slasherowych obsadza aktorów w wieku od 20 do 30 lat w takich rolach, wykorzystywanych do zabawnego efektu w parodii Straszny film .
Tony Todd trzyma się Virginii Madsen w scenie z filmu „Candyman” z 1992 roku.(TriStar / Getty Images)
Prawdopodobnie drugi najlepszy film Clive Barker adaptacja ( Hellraiser bycie najlepszym bananem), Bernard wstał Nadprzyrodzone gwiazdy thrillera Virginia Madsen jako uczony, który odkrywa ludową legendę o nieumarłym złu z hakiem za rękę ( Tony Todd ), jest aż nazbyt realne.
Rose pracowała pod Jim Henson zanim wyreżyseruje swoje własne rysy. Jest pomysłowym filmowcem i charakteryzatorem Cukierkowy facet jest niezwykle bogaty: jest fantastyczny, ale mocno zakorzeniony w namacalnej rzeczywistości, jest wyrafinowany, a także naprawdę obrzydliwy. Ma ostry, pewny aparat fotograficzny Nie patrz teraz autor zdjęć Anthony B. Richmond , a wynik wg Philip Glass jest teraz uważany za klasyczną ścieżkę dźwiękową.
Chucky i Alex Vincent w „Child's Play”(Zdjęcia Oriona)
Tom Holland S Dziecinnie proste jest jednym z najlepszych slasherów wszechczasów i także jeden z najpopularniejszych, komercyjnych horrorów, który doskonale równoważy stosunek przerażenia do zabawy. Radośnie wytrącony z równowagi Brad Dourif mówi o seryjnym zabójcy, który używa czarnej magii, aby przekazać swoją morderczą duszę laleczce. Zabawka skupia się na młodym chłopcu i jego matce.
Podsumowując: nie odrzucaj Dziecinnie proste na podstawie pozornie głupawej tematyki. To cholerna, efektywnie stworzona rozrywka; od pacjenta, pierwszego zabójstwa zainspirowanego Hitchcockiem do niesamowitej kulminacji bez żadnych chwytów, to jest upiornie dobry czas w kinie. Krytyk filmowy Roger Ebert dał Dziecinnie proste pozytywna recenzja, mówiąc, że jest dobrze wykonany, zawiera skuteczne występy i udało mu się stworzyć prawdziwie złowrogą lalkę. Chucky to wredny SOB.
(Warner Bros.)
Pion Clark Jest zdecydowanie mroczniejszym filmem bożonarodzeniowym (stał się też odwiecznym ulubieńcem rodziny Świąteczna opowieść ) jest naprawdę niepokojącym i paskudnym thrillerem o grupie sióstr ze stowarzyszenia, które są prześladowane i żerowane przez psycho-zabójcę, który pozostaje anonimowy i nigdy nie zostaje złapany (nie jest to powszechne w tym podgatunku). Film okazał się sukcesem kasowym, po części dzięki genialnemu sloganowi: jeśli ten film nie wywołuje pełzania skóry, jest za ciasny! Aby uzyskać zgodę na pierwsze wydanie, brytyjscy cenzorzy nieco zmienili obraz, ale nie z powodu przemocy; nieprzyzwoite telefony, które odbierają dziewczyny, zostały uznane za zbyt wulgarne dla teatrów. Ten współczynnik jest naprawdę wysoki, nawet jak na dzisiejsze standardy.
Elvis Presley uważane Czarne święta jeden z jego ulubionych filmów wszechczasów Steve Martin . Tylko pamiętaj, aby sprawdzić oryginał z 1974 roku, a nie remake z 2019 roku, geekowy splatterfest, który nie zachowuje żadnej tajemnicy, sprytu i zagrożenia oryginału.
Związane z: 20 klasycznych i alternatywnych filmów bożonarodzeniowych
(Kino New Line)
Pisarz / reżyser Wes Craven Jego kariera osiągnęła nowy szczyt dzięki temu dowcipnemu, pomysłowemu thrillerowi o zjawiskach nadprzyrodzonych o spalonym, oszpeconym demonie snów w rękawicy z ostrzami, który poluje na nastolatki podczas snu. Pod cudownie obrzydliwymi i przerażającymi obrazami (to jest dopracowane, właściwy surrealizm, a nie gore z powodu krwi) znajduje się niewygodny materiał tematyczny o karaniu młodszego pokolenia za grzechy ojców, mięsistych i prowokacyjnych rzeczy, które nigdy nie będą społecznie istotnych.
Trochę banalnych charakterystyk i chwiejny trzeci akt Koszmar wracam ze statusu arcydzieła, ale nie popełnij błędu: według wszelkich danych jest to jeden z najlepsze horrory wszechczasów , rzecz mrocznego cudu i inspirującej kreatywności.
Robert Englund , pod każdym względem intelektualistą i prawdziwym dżentelmenem życie , jest niezapomnianym szaleństwem, kultowym jak Krueger. Jest najokrutniejszym ze wszystkich slasherów i ma najbardziej osobowość. Amerykański Instytut Filmowy nazwał Freddy Kruegera 40. największy złoczyńca ekranowy wszechczasów .
Związane z: 5 klasycznych horrorów, które wciąż szokują
(Filmy Dimension)
Krzyk został wydany przed mediami społecznościowymi i Redditem, zanim spoilery rozprzestrzeniły się jak pożar. Zabił swoją największą gwiazdę, przerażająco, w pierwszych dziesięciu minutach… mrugnięcie do Psycho i ostrzeżenie dla słuchaczy: nikt nie jest bezpieczny. Bać się.
Być może Krzyk Największym osiągnięciem jest to, że jest to bardzo pouczający, zabawny film - nawet przezabawny - ale komedia nigdy nie podważa elementów horroru. To taka trudna do ustalenia równowaga. Z Drapieżnik nawet niektórym popularnym superbohater filmy, zbyt wiele złośliwych i samoświadomych komedii to problem, który do dziś nęka wiele filmów gatunkowych. Krzyk uzyskuje tę równowagę i prawie wszystko inne, po prostu dobrze.
(Bryanston Distributing Company)
Epokowe wydarzenie gatunkowe, intensywne wrażenia z oglądania do dnia dzisiejszego, skromny freakout Tobe Hoopera miał kluczowy wpływ na każdego slashera, który nastąpił od Ridley Scott S Obcy do Johna Carpentera Halloween . Carpenter powiedział, że był zdumiony tą drogą Teksańska Piła motorowa czerwony na samym skraju dobrego smaku.
Hooper, który następnie reżyserował Hałaśliwy i złośliwy duch , właściwie pomyślał ten szorstki i przerażający mały obrazek o rodzinie wiejskich kanibali miał otrzymać ocenę PG. Chociaż większość przemocy ma miejsce poza ekranem, MPAA na początku przyznało temu ocenę X i otrzymało kilka cięć, zanim przeszło z literą R. Obrażający materiał został ostatecznie przywrócony.
Faux-ziarnisty, właściwie błyszczący i drogi remake z 2019 roku podniósł iloraz krwi do wręcz przyprawiającego o mdłości i był bardziej skoncentrowany na przemoczeniu mokrych, niskich podkoszulków na ramiączkach niż na napięciu. Ebert dał remake rzadka recenzja z zerową gwiazdką .
Przejrzeć: Mandy Czy Nicolas Cage jest w najlepszym wydaniu
(20th Century Fox)
Ridley Scott „Arcydzieło science fiction to jeden z najskuteczniejszych filmów o nawiedzonym domu, jaki kiedykolwiek nakręcono - z tą różnicą, że dom jest statkiem kosmicznym. Większość filmów o potworach przestaje być przerażająca i trzymająca w napięciu, gdy tylko zobaczymy potwora. Nie można tego powiedzieć o całkowicie przerażającym Xenomorphie w Obcy . Po niesławnej scenie kolacji (być może najbardziej znanej scenie śmierci w historii horroru) w końcu widzimy Xeno w całej okazałości… i cóż, cóż, zacytować Newsweek krytyk filmowy Jack Kroll w 1979 roku stwór przeraża orzeszki ziemne prosto z twoich M & M's. Groteskowy i niepokojąco zseksualizowany projekt stworzenia H.R. Giger został oszukany od tamtej pory.
Mądry I O'Bannon scenariusz od samego początku wytrąca publiczność z równowagi. Nie jesteśmy nawet pewni, kto jest głównym bohaterem tego filmu, aż do około trzeciego aktu, kiedy Sigourney Weaver Ellen Ripley, opanowana i prężna, jest jedyną ocalałą ze statku kosmicznego Nostromo i jedyną przeciwniczką dla pozornie niezwyciężonego doskonałego organizmu. Niewiele filmów w historii może pobudzić twoją wyobraźnię Obcy robi.
Związane z: Mamy wszystkie osiem Obcy Filmy, w tym Alien: Covenant
(Zdjęcia Compass International)
Z sympatycznymi postaciami, niesamowitą muzyką i innymi wyjątkowymi artystycznymi ozdobami, pomysłowym wykorzystaniem szerokoekranowej przestrzeni i brakiem cynizmu , John Carpenter Ukochany klasyk o zamaskowanej wariacie, prześladującej nastoletniej opiekunce do dzieci, wciąż stoi głową i ramionami nad legionami filmów, które go zerwały. Jest w tym elegancja i powaga Halloween że naśladowcy nawet nie próbowali odtworzyć.
Ebert dał Halloween entuzjastyczna recenzja czterogwiazdkowa (jego najwyższa ocena) który stał się jednym z jego najbardziej znanych. Miało to również wiele wspólnego ze stopniowym, znaczącym sukcesem filmu. Amerykański Instytut Filmowy nadał nazwę Halloween jeden z najbardziej bicie serca filmów, jakie kiedykolwiek powstały.
Wyłącznie podczas parady: Jamie Lee Curtis o swoim powrocie do Halloween
(Zdjęcia uniwersalne)
Tu zaczyna się popularny współczesny horror. Alfred Hitchcock dołożył wszelkich starań, aby przekonać amerykańskie sieci teatralne, aby nie wpuszczały nikogo do teatru po projekcji Psycho zaczął, ściśle przestrzegając wielu zwrotów akcji. Widzowie bawili się razem, rozkoszując się tym doświadczeniem (krzyczenie w kinie to świetna zabawa), i stał się on najbardziej dochodowym czarno-białym filmem dźwiękowym, jaki kiedykolwiek powstał. Prawie 60 lat później Psycho wciąż szokuje, a nawet smaży nerwy. Niepotrzebnie przedłużony epilog ze zbyt dużą ilością dialogów wyjaśniających zawsze wyskakiwał jak ból kciuka, ale to nie wystarczy, aby odwrócić uwagę Psycho Ma stałą pozycję jako niezastąpiony zabytek kultury. To dziadek kina szokowego.
Związane z: 10 najlepszych filmów Alfreda Hitchcocka
(Astor Pictures / The Criterion Collection)
Wydany w 1960, w tym samym roku co Psycho , Podglądacz od tamtej pory jest z nią nieustannie porównywana. Obaj zostali uznani za pierwszego slashera. Natomiast Psycho Był to niekontrolowany sukces kasowy, dramat psychologiczny angielskiego autora Michaela Powella o seryjnym mordercy, który morduje kobiety, używając przenośnej kamery filmowej do nagrywania ich przerażonych, umierających twarzy, był znaną bombą. Chociaż znakomite mistrzostwo techniczne Powella było niezaprzeczalne i był wcześniej uważany za jednego z najlepszych filmowców w kraju, krytycy czasu zdemolowali Podglądacz za to, co było postrzegane jako sadyzm i zepsucie; Kariera Powella nigdy się nie poprawiła.
Teraz, jak dramat baletowy Powella Czerwone buty (1948), Podglądacz jest uważany za jeden z najlepszych filmów wszechczasów. Łatwo zrozumieć, dlaczego nienawidzono tego filmu w 1960 roku: temat jest obrzydliwy, i nie jest to nawet ekscytujące ani zabawne Psycho jest. Jest to jednak przerażające - podłe i bardziej paskudne niż Psycho . I genialna, nieskończenie prowokacyjna i wyprzedzająca swoje czasy alegoria z perspektywy kogoś, kto kręci filmy. Dzisiejsze oglądanie filmu jest szczególnie kuszące, ponieważ mroczne przesłania o voyeuryzmie wydają się świeżo aktualne w świetle reality show, które przedstawiają to wszystko jak Z kamerą u Kardashianów i Prawdziwe gospodynie domowe .
To pierwszy horror, który umieścił nas w POV zabójcy, ruch, który został zapożyczony Czarne święta , Halloween , Piątek trzynastego i tak wielu niezliczonych innych. Ebert wliczony w cenę Podglądacz w antologii recenzji Great Films . Powiedział, że wierzy Podglądacz był tak pogardzany w swoich czasach, ponieważ nie pozwalał widzom czaić się anonimowo w ciemności, ale uwikłał nas w podglądactwo tytułowego bohatera.
Następnie sprawdź nasz ranking 151 najlepszych horrorów wszechczasów.
