(Jon Kopaloff/Getty Images, Aaron J. Thornton/Getty Images, Steve Granitz/Getty Images)
W Miesiącu Historii Czarnej przeszukaliśmy trzy z Twoich ulubionych serwisów streamingowych — Hulu , Netflix i Amazon Prime — aby znaleźć obszerną kolekcję filmów historycznych o czarnych, które ilustrują zakres i głębię doświadczeń Blacka życie w Ameryce. Atmosfera tutaj nie jest tradycyjna rosa parki lub Martin Luther King lekcja historii, którą prawdopodobnie znasz (chociaż obie są kluczowymi postaciami w tkance tego kraju). Zamiast tego przyjmujemy, że Czarni nie są podejściem monolitowym, które pozwala na naukę tak, ale także na radość i dbanie o siebie .
Te filmy, wydane głównie w ostatniej dekadzie, są fabularyzowanymi wersjami prawdziwych historii, takich jak Chadwick boseman jako sędzia Sądu Najwyższego Thurgood Marshall w Marshall lub po prostu dobre, staromodne opowieści o słabszych, jak hit Festiwalu Filmowego Sundance Ostatni Murzyn w San Francisco . Zawarliśmy inspirujące (i aspiracyjne w przypadku jednego) Magazyn Vogue legenda André Leoni Talley ) filmy dokumentalne przedstawiające pojedynczych artystów i postaci historyczne, takie jak Toni Morrison, Aretha Franklin i Whitney Houston . Jest nawet kilka nieszablonowych wyborów wschodzących czarnych filmowców, takich jak Janicza Bravo i Boots Riley, które odzwierciedlają rosnącą różnorodność głosów, jeśli chodzi o dzisiejsze kręcenie filmów o czarnych doświadczeniach.
Wzięte razem, ta obława Czarne filmy historyczne oferuje często informacyjny i uniwersalnie zabawny wgląd w przeszłość, teraźniejszość i przyszłość. Nie pozwól, by luty Cię ominął bez obejrzenia niektórych z tych wspaniałych filmów!
Jeśli kiedykolwiek byłeś ciekawy Daily Show gospodarz Trevor Noe Historia powstania, ten dokument jest obowiązkowy do obejrzenia. Ta satysfakcjonująca mieszanka humoru i przemyślanej refleksji dokument szczegółowo opisuje, w jaki sposób Noah, urodzony z czarnej matki i białego ojca, urodził się w czasach apartheidu w Afryce Południowej. Film opisuje również, jak Noah włamał się do komedii i zbudował międzynarodową rzeszę fanów, zanim spróbował szczęścia w Ameryce.
Pierwsza kobieta, która zdobyła Oscara za reżyserię, Kathryn Bigelow Najnowszy dramat kryminalny opowiada o wyścigach i działaniach policji w Detroit. Nie jest to łatwe oglądanie, ale jest to przekonujące i szorstkie spojrzenie na Detroit latem 1967 r. Z godną szacunku 84-procentową aprobatą krytyków ocena na zgniłych pomidorach.
dyrektor Kate Novak Spojrzenie od środka na życie i karierę ikony mody André Leona Talleya jest radosne od samego początku. Jest to pozycja obowiązkowa dla wszelkiego rodzaju fashionistek, ponieważ długoletnia praca Talleya jako redaktora naczelnego Magazyn Vogue od 40 lat ma legendarny wpływ na świat mody. Samo zobaczenie jego kolekcji markowych pelerynek, jego charakterystycznej sukienki, jest warte ceny wstępu.
Ikona popkultury lat 90., której pochodzenie do niedawna było mało znane, Grace Jones opowieść w formie tego pomysłowego filmu dokumentalnego od reżysera Sophie Fiennes zapewnia z bliska przyjrzenie się wspaniałej modelce i tancerce. To było New York Times wybór krytyka, gdy został wydany w kinach. Nie możemy opisać tego lepiej niż Jones, który twierdzi, że film był jak oglądanie mnie prawie nago.
Związane z: 110 inspirujących cytatów na Miesiąc Czarnej Historii: „Wolność nigdy nie jest dana”
Janicza Bravo jej pierwszy film fabularny był jednym z najczęściej komentowanych filmów na Festiwalu Filmowym w Sundance w 2019 roku. (Później w tym roku jej długo oczekiwana kontynuacja Zola , który opiera się na niesławnym wątku na Twitterze, zadebiutuje w kinach). To czarna komedia o kłopotliwym rozplątaniu mężczyzny, która z pewnością nie będzie filiżanką herbaty dla wszystkich. Ale jeśli szukasz czegoś oryginalnego i odważnego, to ma ich w nadmiarze.
dyrektor Tom Shadyac Film o młodej czarnej gwieździe futbolu oparty jest na przejmującej historii. Z ofertą gry w USC w ręku życie Banksa zostaje wykolejone, gdy zostaje skazany za przestępstwo, którego nie popełnił. Z solidną obsadą zespołu, w tym Aldis Hodge i Greg Kinnear, to rozdzierające serce spojrzenie na potrzebę wymiaru sprawiedliwości w sprawach karnych w Ameryce.
To intymne spojrzenie na życie światowej sławy wokalistki R&B Whitney Houston zagłębia się w jej skomplikowane życie i karierę, i jest rozkoszą, która zabiera widza w muzyczną podróż przez śpiewnik Houston. Otrzeźwiające jest też oczywiście słuchanie o jej zmaganiach z traumą i uzależnieniem, które ostatecznie odebrały jej życie. Film zawiera wywiady z potentatem muzycznym Clive Davis , jej matka Cissy Houston i kilka innych osób, które ją znały.
Nagrodzony Oscarem scenarzysta-reżyser Barry'ego Jenkinsa obserwuj zwycięzcę Best Picture 2016 światło księżyca to klasyczna historia miłosna spotykająca się z dramatem kryminalnym. To wygrało Regina Król jej pierwszy Oscar jako najlepsza aktorka drugoplanowa i nie bez powodu. Jest to wspaniały i poruszający film, oparty na powieści o tym samym tytule autorstwa wielkiego Jamesa Baldwina.
Ta poruszająca dusza dokumentacja koncertowa śledzi Arethę Franklin, która nagrywa swój najlepiej sprzedający się album gospel o tym samym tytule przed zborem kościelnym w Los Angeles w 1972 roku. To ekscytujące oglądać tę mistrzowską wokalistkę u szczytu swoich mocy. I jest nawet chwila, w której Mick Jagger pokazuje się. Ten film sprawi, że poczujesz się odświeżony i pełen podziwu i prawdopodobnie trochę smutny, że straciliśmy tak światowej klasy artystę, a przede wszystkim przypomni Ci o transformacyjnej sile muzyki.
Z nokautem prowadzonym przez Gugu Mbatha-Raw , Szybki kolor jest science fiction superbohater opowieść o młodej czarnej dziewczynie, która dorasta i musi liczyć się ze swoimi specjalnymi mocami. Film został napisany i wyreżyserowany przez Julię Hart, mamę, która jest otwartym głosem w Hollywood dla kobiet-reżyserów i dla bardziej przyjaznych rodzicom/dzieciom warunków pracy w branży filmowej.
Ten dokument to radosna, pozytywna seksualnie zabawa w świat egzotycznych tancerek afroamerykańskich, która rozgrzeje każdą chłodną noc. Dzięki pseudonimom scenicznym, takim jak Poundcake i Sweet Tea, reżyser Gene Graham zabiera nas w życie osobiste i showmany grupy składającej się głównie z męskich tancerzy, którzy uwielbiają zabawę prawie tak samo, jak kobiety, które gromadzą się na ich występach, uwielbiają obsypywać ich banknotami dolarowymi. Film zdobył nagrodę jury po premierze na South By Southwest Film Festival.
Scenarzysta-reżyser Boots Riley's Sundance 2019 hitPrzepraszam, że przeszkadzamśledzi nowego pracownika w call center, który odnosi sukces, gdy używa swojego białego głosu do rozmówców. Akcja rozgrywająca się w Oakland w Kalifornii to szalona surrealistyczna przejażdżka, która rzuca nowe światło na podziały rasowe i klasowe w Ameryce. Posiada gwiezdny odlew prowadzony przez Lakeith Stanfield (także gwiazdaWysokość koronyna liście Amazon Prime), Tessa Thompson i Danny'ego Glovera.
Ten dokument autorstwa Timothy'ego Greenfield-Sandersa nie tylko nauczy Cię o wpływie, jaki Toni Morrison wywarł na świat, zdobywca Pokojowej Nagrody Nobla w dziedzinie literatury, ale także zapozna Cię z zabawną, żywiołową i prawdomówną kobietą stojącą za całym prestiżem. I może to tylko pomóc ci w końcu zrozumieć te powieści, które czytasz w liceum. Czas nie mógł być bardziej odpowiedni, ponieważ Morrison zmarł, gdy film był w kinach zeszłego lata.
Związane z: Sobotnia noc na żywo Podsumowanie: SNL świętuje Miesiąc Czarnej Historii, Halsey Aces Double Hosting Duty
Klasyk praktycznie od momentu debiutu, ten dokumentalny ostoją kultury balowej dla mainstreamowej publiczności 30 lat przed hitem FX show Poza stał się fenomenem nominowanym do nagrody Emmy.
Oczami matek z domu, takich jak Willi Ninja i Pepper LaBeija, film przedstawia olśniewające, ale mocne spojrzenie na kolorową społeczność LGBTQ w Nowym Jorku, która kieruje życiem w latach 80. XX wieku. Film wyreżyserowany przez Jennie Livingston,
jest wpisany do Krajowego Rejestru Filmowego Biblioteki Kongresu ze względu na ochronę zabytków.
Aktor Will Smith wciela się w rolę mistrza Muhammad Ali w tej mocnej biografii o jego epickim życiu jako boksera, sumiennego przeciwnika wojny i amerykańskiej ikony. Reżyseruje Michael Mann z obsadą, która obejmuje Jamie Foxx, Jon Voight i Jeffreya Wrighta.
W swoim koncertowym filmie dokumentalnym reżyser Morgan Neville przedstawia jednych z najbardziej utytułowanych wykonawców chórków na świecie, którzy koncertowali ze wszystkimi Luther Vandross do Michael Jackson . Inspirujący i pouczający film zawiera wywiady z Bruce Springsteen, Stevie Wonder, Mick Jagger i Żądło , między innymi.
Legendarny muzyk jazzowy i wokalista Nina simone miał długą karierę i niespokojne życie osobiste. Film, nakręcony przez znaną dokumentalistkę Liz Garbus i za zgodą córki Simone, próbuje nadać sens bataliom Simone z przemocą domową ze strony jej męża, rozwiązywaniu problemów z jej zdrowiem psychicznym w miarę dorastania i jej awansem w międzynarodowym świecie jazzu.
Ten dokument Johna Scheinfelda przedstawia mityczną legendę jazzu John Coltrane z powrotem na ziemię - wyjaśniając swój znaczny geniusz, w tym tworzenie swojego przełomowego albumu Najwyższa Miłość – w angażujący sposób.
To Ava DuVernay Film dokumentalny rozgrywa się w Los Angeles, gdzie działał niegdyś niezwykle popularny klub taneczny Catch One. Film w reżyserii C. Fitza zawiera wywiady z Sharon Stone, Sandra Bernhard i inni stali bywalcy w okresie rozkwitu klubu jako Studio 54 na Zachodzie w latach 80. i 90. XX wieku.
Ten dokument PBS Masters celebruje życie i spuściznę poety, profesora i ulubionej mądrej kobiety Ameryki America Maja Angelou. Still I Rise to jeden z jej najsłynniejszych wierszy. Wyreżyserowany przez Boba Herculesa i Ritę Coburn Whack film ma aż 96-procentową aprobatę krytyków na temat Rotten Tomatoes.
Piosenkarka i aktorka Mary J. Blige wygina swoje nominowane do Oscara aktorskie aktorskie kotlety jako żona i matka Florence Jackson w tej epopei z czasów II wojny światowej napisanej i wyreżyserowanej przez Dee Rees . Ten utwór z epoki, którego akcja rozgrywa się na południu Jim Crow, ma dziś niesamowite znaczenie, nie wspominając już o gwiezdnej obsadzie, która obejmuje Carey Mulligan, Garrett Hedlund i Roba Morgana .
Reżyser Yance Ford przedstawia osobiste spojrzenie na to, jak morderstwo jego brata, nieuzbrojonego młodego czarnego mężczyzny na Long Island, wywraca jego rodzina . Nominowany do Oscara za najlepszy film dokumentalny film jest trudnym i wspaniale skomponowanym zegarkiem.
Znakomity producent muzyczny Quincy Jones otrzymuje biografię w tym oryginalnym filmie dokumentalnym Netflix wyreżyserowanym przez Alan Hicks i jego córka Rashida Jones . Film, będący radosną podróżą przez jego długą i pełną sukcesów karierę, jest błyszczącym spojrzeniem na minioną epokę dla czarnych w przemyśle muzycznym.
Prawdziwie kryminalne spojrzenie na życie, karierę i morderstwo znanego piosenkarza soul Sam Cooke , który napisał i wykonał klasyczną piosenkę A Change is Gonna Come. Film, oryginalny dokument Netflix, ujawnia mało znane informacje o tajemniczych okolicznościach związanych ze strzelaniną i śmiercią Cooke'a w 1964 roku w Los Angeles w tragicznie młodym wieku 33 lat.
Clarence Avant jest dealerem, mentorem i odnoszącym sukcesy biznesmenem z Hollywood, który do czasu oryginalnego filmu dokumentalnego Netflix reżysera Reginalda Hudlina chętnie działał za kulisami. Z wywiadami i mnóstwem niezwykłych anegdot od prezydentów Barack Obama i Bill Clinton , baseball Hall-of-Famer Hank Aaron i Pies Snoop , żeby wymienić tylko kilka, film jest intrygującym oknem w głąb umysłu człowieka, który odniósł sukces w łączeniu ludzi.
Przełomowy film w niezależnym kinie queer. Komedia reżyserki Cheryl Dunye opowiada historię czarnej lesbijki szukającej miłości i pożywienia do swojego kolejnego filmu. Jest to kreatywny, zabawny i historycznie poinformowany film wykonany na sznurowadle, który nadal utrzymuje się 25 lat po premierze i utorował drogę do większej widoczności czarnych osób LGBTQ w kinie.
Ten dokument, który pokazuje niszczycielskie skutki huraganu Katrina w dzielnicy Ninth Ward w Nowym Orleanie, jest nakręcony głównie z użyciem materiałów ze smartfonów. Wyzwanie, jakim jest opowiedzenie tak chaotycznej i trudnej historii, dobrze radzi sobie w zdolnych rękach reżyserów Carla Deala i Tii Lessin.
Film PBS reżysera Samuela D. Pollarda jest kroniką życia i spuścizny niezwykłego amerykańskiego dramatopisarza Augusta Wilsona. Wilson napisał serię 10 obecnie klasycznych sztuk o czarnych doświadczeniach w Ameryce, po jednej na każdą dekadę od 1900 do 2000. Dokument przedstawia fascynujące spojrzenie na jednego z najbardziej wpływowych pisarzy scenicznych w kraju.
Gwiazdy dwuczęściowego serialu wyreżyserowanego przez Tinę Mabry w reżyserii Tiny Mabry Marsai Martin ( Czarniawy ) jako młoda dziewczyna o imieniu Melody, która jest zmuszona liczyć się z wydarzeniami ruchu praw obywatelskich w swoim codziennym życiu. To inspirujący, dobrze wykonany i przyjazny dzieciom zegarek dla całej rodziny!
Związane z: Oceniamy wszystkie dziewięć filmów Quentina Tarantino, w tym Pewnego razu…w Hollywood
W tym oszałamiająco pięknym filmie dokumentalnym Raoula Pecka zostaliśmy zaproszeni do zastanowienia się nad znaczeniem i znaczeniem uznanego czarnoskórego pisarza James Baldwin . To także wprowadzenie do historii amerykańskiego kina, gdy Peck splata ze sobą szereg montaży klasycznych amerykańskich filmów, aby zwrócić uwagę na geniusz Baldwina.
Ten dramat kryminalny rozgrywający się w 1980 roku opisuje bezprawne skazanie 18-latka (i ostateczne uniewinnienie) za morderstwo, którego nie popełnił. Napisane i wyreżyserowane przez Matta Ruskina, gwiazdy filmowe Lakeith Stanfield i Kerry Waszyngton uroczy mężulek z prawdziwego życia, Nnamdi Asomugha .
Drugi film wyreżyserowany przez Reginalda Hudlina na tej liście, Marshall jest biografią o pierwszym czarnoskórym sędzi, który został potwierdzony przez Sąd Najwyższy Thurgood Marshall. W roli głównej Chadwick Boseman, Josh Gad, Kate Hudson , Dan Stevens i Sterling K. Brown.
Ta odsłona serialu PBS American Masters opowiada historię słynnego nowojorskiego artysty ulicznego Jean-Michel Basquiat, którego obrazy znajdują się obecnie w kolekcjach muzeów na całym świecie. David Shulman reżyseruje i produkuje ten dokumentalny obraz krótkiego, ale wpływowego życia amerykańskiego artysty wizualnego.
Nagrodzony przez jury Sundance pierwszy film reżysera Joe Talbota to poruszające spojrzenie na to, jak gentryfikacja wpływa na miasto, dzielnicę i najlepszych przyjaciół Jimmiego i Monta. Ostatecznie jest to święto San Francisco i przyjaźni czarnych mężczyzn.
Film, napisany wspólnie przez byłego wychowanka rodziny zastępczej, reżyserki Jordany Spiro, śledzi starszą siostrę, która próbuje wyciągnąć młodszą siostrę z nieciekawego domu grupowego. To cicha i odważna opowieść o dojrzewaniu z mocnym występem nowicjusza i gwiazdy Dominique Fishback.
Gotowy na niektóre ciekawostki filmowe ? Te pytania zaskoczą wszystkich twoich fanatycznych przyjaciół filmu!